Começa esta semana mais um Festival Internacional de Cinema de Locarno. Será o de número 71., pois Locarno, na Suíça italiana, no cantão do Ticino, junto ao Lago Maior, partilhado pela Itália e Suíça, é tão antigo quanto o Festival de Cannes, ambos criados em 1946.
Considerado o quarto mais importante dos festivais, depois de Cannes, Veneza e Berlim, o Festival de Locarno sempre se caracterizou por incentivar o cinema dos países emergentes, revelando novos cineastas, e por dar destaque ao cinema independente dos países desenvolvidos.
Sua preocupação pelo cinema voltado aos temas sociais é constante, tendo sido um dos divulgadores do Cinema Novo brasileiro e dos filmes mostrando os contrastes da sociedade brasileira.
Na vanguarda dos debates sobre o futuro do cinema com o advento das novas tecnologias de comunicação, Locarno se tornou pioneiro ao criar um conselho de jovens universitários encarregado de assinalar as adaptações necessárias, na organização do Festival, aos novos hábitos como a frequência às salas de cinema e visualização de filmes em outros dispositivos.
A direção do Festival já se declarou aberta a Netflix e Amazon em termos de aceitação de filmes não destinados à distribuição comercial nos cinemas, decisão oposta à tomada pelo Festival de Cannes.
Duas entrevistas concedidas à Rui Martins:, a do presidente e do diretor artístico do Festival, dão a tônica, em termos de cinema brasileiro e sulamericano, do Festival, cuja abertura foi na quarta-feira, dia 1 de agosto.
Carlo Chatrian- Diretor Artístico do Festival Internacional de Cinema de Locarno
O cinema não morreu e nem vai morrer, Netflix não é ameaça acentua Carlo Chatrian, falando dos filmes brasileiros e latinoamericanos participantes do Festival Internacional de Cinema de Locarno (1 ao 11 de agosto), cuja direção artística deixará para assumir essa mesma função na Berlinale, o Festival Internacional de Cinema de Berlim.
A ausência de filmes brasileiros nas principais competições internacionais teria sido por falta de melhor qualidade, dá a entender o diretor do Festival de Locarno, embora considere marcantes a presença do filme de Júlio Bressane, “Sedução da Carne”, e do filme “Temporada”, de André Novais de Oliveira, na mostra Leopardos de Hoje, destinada aos cineastas emergentes.
Carlo Chatrian está entusiasmado com o filme argentino” A Flor” que, deverá marcar presença na história do cinema. De qualquer forma, com duração de 14 horas será o mais longo filme apresentado num festival.
Veja a entrevista à Rui Martins.
Rui Martins – Com apenas dois filmes em Locarno e fora da principal competição internacional, como vê a participação brasileira este ano?
Carlo Chatrian – Eu acho que a presença brasileira é marcante neste Festival de Locarno, temos um grande mestre que retorna, Júlio Bressane, com seu filme “Sedução da Carne”, com seu cinema que é provocante, pleno de humor e de ironia, e temos também algo novo, Temporada, na mostra Cineastas do Presente. Quanto à quantidade da escolha, houve evidentemente propostas de outros filmes mas não selecionamos pensando na nacionalidade do filme mas verificando sua qualidade e sobretudo tentando compor um programa melhor possível.
Rui Martins –Os brasileiros não estão na competição internacional mas a América Latina está, como esse filme argentino, “A Flor”, de Mariano Llinás, com duração de catorze horas, que será exibido parcelado durante o Festival.
Carlo Chatrian – Esse filme argentino nós o selecionamos como um desafio ao público, à crítica e aos profissionais. Um filme pelo qual nos apaixonamos e que, acreditamos, ficará na história do cinema. Senão, vamos esperar que um realizador brasileiro nos proponha um filme, de 12 horas?, que me surpreenda para ser selecionado…
Rui Martins – Para a projeção do filme argentino no Festival, foi decidido mostrar todos os dias um pedaço até o fim do Festival?
Carlo Chatrian – O filme está previsto para se ver em três partes e, depois existem os episódios, mas o realizador não quer que o público veja episódio por episódio. Ele quer ir além do seriado de televisão ou telenovela. Existem personagens que reaparecem, principalmente as atrizes, e histórias dentro das histórias. Aqui no Festival o filme será visto em oito dias, de manhã, em partes de hora e meia a duas horas, escolhidas pelo realizador Mariano Llinás. Esse filme não é difícil de se seguir. Ele é longo, com diversas histórias em diversos idiomas. Começa na América Latina mas depois vai até a Europa, Bruxelas, França, faz um pouco a volta do mundo, misturando gêneros e tons.
Rui Martins – … e há o filme colombiano…
Carlo Chatrian – O filme colombiano “Pássaros de Verão” foi mostrado em Cannes, não está na competição mas será exibido no telão da Piazza Grande. É um filme de Ciro Guerra, do qual gostei muito do “Abraço da Serpente”. “Pássaros de Verão” é uma história forte que se mistura com uma beleza extraordinária de paisagens e de corpos.
Rui Martins – Alguma observação sobre o filme brasileiro “Temporada”, que concorre na mostra Cineastas do Presente?
Carlo Chatrian – É o segundo filme de André Novais de Oliveira, história de uma jovem que, com um grupo de colegas faz uma pesquisa, paga pela comunidade, sobre o mosquito vetor do virus zika. Não é um filme realista, trata-se de um pretexto para se saber o que se passa nos bairros burgueses e pobres, aproveitando para contar a história dessa mulher de uns quarenta anos, que muito nos tocou pelo tom. Não é uma comédia mas não é uma tragédia, uma história de amor que se constrói em cima dessa realidade. No Brasil, pelo menos eu acho, estamos acostumados com os muito ricos ou muito pobres, e essa história se passa numa pequena classe média, contando com muita sensibilidade a vida que as pessoas levam nas suas casas modestas.
Rui Martins – Qual será o futuro do cinema, o futuro dos festivais? Um grupo de jovens escolhidos pelo Festival de Locarno pesquisa essas questões. Houve essa crise entre o Festival de Cannes com Netflix. O que acha, os festivais continuarão chamando a atenção das pessoas ou será preciso mudar, pois os jovens mudaram seus hábitos com seus celulares?
Carlo Chatrian – Faz mais de trinta anos que falam na morte do cinema e ele está aí, cheio de vida. O cinema nos mostra filmes que adoramos, que são vistos por milhões de pessoas, quem vem a Locarno pode ver seu público principalmente jovem. Não tenho nenhum receio quanto ao futuro do cinema, ele está vivendo um momento de evolução e de transição. A questão mais importante ligada a essa transição do cinema, é a relacionada com as salas onde são projetados os filmes, os cinemas. Acho que para continuarem existindo deverão mudar a maneira de programar os filmes e de apresentá.los. Hoje, exceto os filmes lançados com grande publicidade, os filmes têm dificuldade atraírem o público e serem visíveis. Nisso, acho que os festivais têm um papel importante. Muito importante é também o público que vai aos festivais porque é ele quem vai transmitir, levar adiante os filmes como as antenas. Os festivais têm esse papel – o de mostrar que certos filmes existem e sua mensagem ao público é: estes filmes existem, gostou deles? Diga, então, a outras pessoas. Não é uma maneira muito ortodoxa de explicar, mas se mudança deve haver, ela se fará nas pequenas coisas, não nos grandes sistemas. Os grandes sistemas de distribuição estão estruturados de tal forma que não irão ajudar o cinema de autor.
Rui Martins – Bom, acredita no futuro do cinema e dos festivais, está indo agora dirigir outro festival, pretende fazer inovações?
Carlo Chatrian – Claro que tenho confiança no futuro do cinema, senão faria outra coisa como profissão. A cada ano fico surpreso pela qualidade dos filmes que me chegam, com histórias que não se repetem. Por isso, não tenho nenhum receio quanto ao futuro do cinema.
Rui Martins – Netflix não é uma ameaça?
Carlo Chatrian – Não. Eu acredito que Netflix traz alguma coisa de novo. Os jovens olham Netflix, porém eles vão também ao cinema. A questão é como comunicar um filme que, segundo a maneira como é produzido, não pode estar em todos os lugares. Tanto que Netflix produzirá bons filmes, dará vontade de ver filmes. E se temos vontade de ver filmes, queremos vê-los nas melhores condições possíveis. E o cinema, a sala onde são projetados os filmes, é ainda a melhor situação, o melhor lugar para se ver filmes. Talvez eu esteja sendo muito positivo diante da realidade, mas é como se passa com a biblioteca e a livraria. Se eu vou à biblioteca é porque gosto de ler e, se eu gosto de ler vou também à livraria comprar alguns livros que gosto particularmente.
Marco Solari – Presidente do Festival
Marco Solari, presidente do Festival Internacional de Cinema.
Locarno não faz restrições aos filmes da Netflix sem exibição nos cinemas, diz Marco Solari, presidente do Festival Internacional de Cinema. Embora seu diretor artístico, o italiano Carlo Chatrian deixe Locarno, em setembro, para dirigir a Berlinale, o presidente do Festival de Locarno, Marco Solari, considera essa promoção de Chatrian como um reconhecimento tácito da importância de Locarno.
Diante do conflito registrado entre o Festival de Cannes, considerado o mais importante festival do mundo, que decidiu não selecionar filmes sem exibição nas salas de cinema, e Netflix, considerada a mais revolucionária rede de exibição de filmes utilizando as novas tecnologias, que decidiu não mais participar de Cannes, uma espécie de choque entre a tradição e a inovação, o presidente do Festival Internacional de Cinema de Locarno, Marco Solari, foi taxativo:
– O Festival de Locarno está aberto para Netflix, Amazon e outros que queiram trazer seus filmes. O fato do diretor-artístico de Locarno ter sido convidado para dirigir o Festival de Cinema de Berlim reforça nossa posição de vanguarda entre os festivais mundiais de cinema. Estamos abertos para Netflix e Amazon. Diante das inovações no mundo do cinema, não podemos fechar os olhos, diz o presidente do Festival de Locarno, o suíço Marco Solari.
No ano passado, o Festival Internacional de Locarno comunicou a criação de um Youth Advise Board, cujos jovens componentes deveriam analisar no público e na organização do Festival, os impactos provocados pela recente e constante mutação em termos de se fazer cinema e do público ver os filmes.
– O relatório dos jovens é apresentado de maneira contínua e tanto a direção empresarial como artística do Festival levam em consideração suas observações. Não quero que esse Conselho de Jovens seja ignorado ou considerado supérfluo. Além de um real desejo de se adaptar às inovações, existe também uma estratégia para se continuar atraindo o público jovem a Locarno, a fim de impedir que o Festival possa envelhecer, acentua Marco Solari.
Enquanto alguns críticos se mostram preocupados com a ausência de jovens em certos festivais de cinema, Marco Solari frisou não ser esse o caso em Locarno, onde a juventude “é parte importante entre os espectadores”.
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Rui Martins está em Locarno do 1 ao 11 de agosto, convidado pelo Festival Internacional de Cinema.